02.04.2026

30 Jahre artechock – das große Geburtstagsspecial:

• Wir feiern 30 Jahre artechock!
  Eine kleine Chronik des ältesten deutschen und immer noch aktiven Filmmagazins im Internet. Mit Original-Stimmen aus den Anfangsjahren

• Jubiläums-Podcast:

  Alles, was Ihr schon immer über artechock wissen wolltet
  Alles, was Ihr schon immer über artechock wissen wolltet! Das Filmquartett unterhält sich über das älteste Online-Filmmagazin Deutschlands, über die Filmkritik, die wir lieben und wie wir sie praktizieren. Es geht um die Anfänge und um die Gegenwart. Und: Wir beantworten die Frage: Warum eigentlich heißt artechock so? Mit Dunja Bialas, Wolfgang Lasinger, Christian Schmuck, Thomas Willmann und unserem Special Guest: Filmkritikerin Dolly Kuhn, außerdem Kollektivistin des Werkstattkinos.

  Aus dem artechock-Archiv hervorgeholt:

• Schlaglicht: Der ganz reale Urwald (Max Herrmann) (30.05.1996)
• Es ist Filmfest (04.07.1996)
• Komm, Pamela! Jaa, komm! (Richard Oehmann) (24.10.1996)
• Warum wir nicht auf dem Verzaubert-Festival waren (Christian Rechmann und Thomas Willmann) (21.11.96)
• Am Stachus nichts Neues – Gloria-Filmpalast-Eröffnung (09.01.1997)
• Im Osten was Neues!! – Cinerama-Eröffnung (09.01.1997)
• Notizen von der Berlinale (Rüdiger Suchsland) (20.02.1997)
• Die Nacht der schreienden Portemonnaies (Regine Welsch und Thomas Willmann) (24.07.97)
• Bye-bye, Breitwand (23.07.1998)
• Die Schreibsklaven (Michael Haberlander) (16.12.1999)
• Kann Kant in Cannes Can-Can? (Dunja Bialas und Thomas Willmann) (25.05.2000)
• Bestiarium des Kinogängers: Zum Geleit (13.04.2006)

Neue Kritiken:

• Alpha (F/B 2025)
  Stiche und Versteinerung: Julia Ducournau stürmt und drängt zu Trauer und Trost – Kritik von Thomas Willmann
• Les Misérables – Die Geschichte von Jean Valjean (Jean Valjean) (F 2025)
  Revolution der Güte: Éric Besnards Neuverfilmung von »Les Misérables« reduziert Victor Hugos Epos auf einen moralischen Kern – und entwirft in der leisen Praxis von Empathie und »Nettsein« ein überraschend radikales Gesellschaftsmodell – Kritik von Axel Timo Purr
• Romería – Das Tagebuch meiner Mutter (E/D 2025)
  Geschichte einer Liebe: »Romería« schließt die Trilogie ab, in der die katalanische Regisseurin Carla Simón ihre Familiengeschichte verarbeitet – Kritik von Dunja Bialas

50 Jahre Werkstattkino:

• Podcast: Dolly & Bernd zu Gast im Filmquartett
  Bloß keine Legendenbildung! Dolly Kuhn und Bernd Brehmer plaudern mit Dunja Bialas, Wolfgang Lasinger und Thomas Willmann gar nicht mal mehr so über alte Zeiten. Vielmehr geht es um das Lebensgefühl oder das Feeling, ein Kino wie das Werkstattkino zu betreiben. Am 3.4.1976 gegründet, würde das Jubiläum auf den Karfreitag fallen. Klar, dass das Werkstattkino-Kollektiv kreativ damit umgeht.
• Werkstattkino – »Filmmuseum für Dreck«
  Das Münchner Werkstattkino feiert sein 40-jähriges Bestehen. Gentrifizierung, Digitalisierung und Kommerzialisierung hat es erfolgreich Widerstand geleistet – von Dunja Bialas
• POINT OF VIEW : Billige Sessel setzen sich durch
  Münchner Kinos im Test 1: Das Werkstattkino – von Thomas Willmann

In memoriam Alexander Kluge:

• Nachruf : Der Mechanismus der Wahrheit
  Zum Tod von Alexander Kluge – von Abil Hasanov
• Ein Film beginnt dort, wo jemand nicht mehr schweigt
  Alexander Kluge, Karl Ebermaier und das Filmprojekt »Der Exodus von Yaoundé« – von Jean-Pierre Bekolo
• Der Erfinder des Podcasts
  Jeder Filmemacher in Deutschland kann von Alexander Kluge etwas lernen: Nachruf auf einen Universalkünstler und romantischen Realisten – von Rüdiger Suchsland

Cinema Moralia:

• »What would Kluge do?«
  Moby Schlick, Astor-Film-Lounge, Deutscher Filmpreis und München als geistige Lebensform – Cinema Moralia, Tagebuch eines Kinogehers, 384. Folge — von Rüdiger Suchsland

Neue Videokritik:

• Siri Hustvedt – Dance Around the Self
  Seelenmassage. Stefan Rutz und Roderich Fabian hatten im Vorfeld durchaus Zweifel, ob Sabine Lidls Dokumentation über den persönlichen und literarischen Werdegang der amerikanischen Schriftstellerin Siri Hustvedt mit einem Schwerpunkt auf ihre Beziehung zu Paul Auster einen Kinobesuch wert ist...

26.03.2026

Nachruf:

• Zwei Herzen schlugen, ach, in ihrer Brust
  Ein Nachruf auf Marlies Kirchner, der legendären Betreiberin der Theatiner Filmkunst und Grande Dame des europäischen Kinos – von Dunja Bialas

Filmpolitik:

• Die Paradoxie des Seitensprungs
  Die Selbstlähmung der Medien-Akteure und erste Pläne für eine europäische Medienplattform – eine Berliner Veranstaltung in der Landesvertretung Baden-Württemberg – von Rüdiger Suchsland

Neue Kritiken:

• Blue Moon (IRL/USA 2025)
  »Without a Love of My Own«: Linklater & Hawke singen von der tiefen Einsamkeit – Kritik von Thomas Willmann
• Calle Málaga – Ein Zuhause in Tanger (F/E/MA/D/B 2025)
  Die Würde der Falten: Maryam Touzani erzählt von Heimat, Verlust und der Freiheit, alt zu werden. Es ist ein leiser, sinnlicher Film, in dem eine großartige Carmen Maura den gelebten Körper gegen das Vergessen verteidigt – Kritik von Axel Timo Purr
• Horst Schlämmer sucht das Glück (D 2026)
  Glück im Sonderangebot und keiner kauft’s: In Sven Unterwaldts Comeback-Vehikel für Hape Kerkelings Horst Schlämmer zerfällt die einst subversive Kunstfigur zur müden Selbstparodie und mündet in eine Mockumentary, die nicht entlarvt, sondern auf allen Ebenen kapituliert – Kritik von Axel Timo Purr
• Die Schatzsuche im Blaumeisental (Le secret des mésanges) (F/B 2025)
  Es geht auch ohne Bösewichte: Mit großer handwerklicher Sorgfalt inszeniert Antoine Lanciaux ein poetisches Animationsabenteuer, in dem Natur, Freundschaft und kindliche Neugier die treibenden Kräfte der Handlung sind – Kritik von Reinhard Kleber

Neue Videokritik:

• Pillion
  Dann wieder weitermachen...: Harry Lightons Debüt wurde in Cannes uraufgeführt und dort mit dem Drehbuchpreis ausgezeichnet. Trotz der Darstellung einer SM-Beziehung zielt die queere RomCom auf das breite Publikum. Das gelingt ihm außerordentlich gut, finden Stefan Rutz und Felicitas Hübner.

Cinema Moralia:

• Die Anatomie der Ablehnung
  Neidkultur, Rekorde, Filmkritik ist nicht »links« und die überflüssige Personalisierung unserer Kulturdebatten – Cinema Moralia, Tagebuch eines Kinogehers, 383. Folge – von Rüdiger Suchsland

Festival:

• Contact-Stelle
  Filmische Begegnungen beim flimmern&rauschen Jugendfilmfestival – von Anna Edelmann

19.03.2026

Kinder- und Jugendfilm Special:

• Kinderfilme retten das Kino – nur merkt es kaum jemand
  Ein Positionspapier des Fördervereins Deutscher Kinderfilm fordert, den national überaus erfolgreichen, aber öffentlich marginalisierten Kinderfilm in der Investitionsverpflichtung der Filmförderreform endlich strukturell zu sichern – von Axel Timo Purr

• Aus Verletzlichkeit wird Stärke
  Junge Mädchen stehen im Mittelpunkt der europäischen Familienfilme beim 43. BUFF Malmö Film Festival – von Annika Gustafsson
• Kinderfilm als Gegenwartslabor
  Beim 43. BUFF Malmö zeigt der erste FIPRESCI-Wettbewerb, wie Coming-of-Age-Filme von Patchwork-Familien, Migration und Selbstermächtigung erzählen – und warum Beef (Ruido) von Ingride Santos herausragt – von Axel Timo Purr
• Nordischer Radikalismus entlarvt
  In Nipster untersucht Sunniva Eir Tangvik Kveum beim 43. BUFF Malmö Film Festival die Verführungskraft rechter Jugendbewegungen – mit interessanten Ansätzen, aber ohne klaren Fokus – von Elena Rubashevska
• Diese Woche neue im Kino: DJ Ahmet (Mazedonien/CZ 2025)
  Zwischen Beten und Beat: Georgi M. Unkovski erzählt ein flirrendes Coming-of-Age, in dem Tradition und Zukunft nicht gegeneinander kämpfen, sondern einen gemeinsamen Rhythmus finden – Kritik von Axel Timo Purr
• Nächste Woche neu im Kino: Die Schatzsuche im Blaumeisental (Le secret des mésanges) (F/B 2025)
  Es geht auch ohne Bösewichte: Mit großer handwerklicher Sorgfalt inszeniert Antoine Lanciaux ein poetisches Animationsabenteuer, in dem Natur, Freundschaft und kindliche Neugier die treibenden Kräfte der Handlung sind – Kritik von Reinhard Kleber

Interview:

• Niemals Kompromisse im Was, nur Kompromisse im Wie
  Die Regisseurin Mona Fastvold über ihr spirituelles Musical The Testament of Ann Lee, die Grenzen des Kollektivs und die kreative Zusammenarbeit mit ihrem Lebensgefährten Brady Corbet – von Rüdiger Suchsland

Seitenblick:

• Arabische Filme im Fokus
  Arabisches Kino 2025: Acht unverzichtbare Filme als Resonanzraum einer Region – von Elena Rubashevska

Neue Kritiken:

• Der Astronaut – Project Hail Mary (USA 2025)
  Science, Comedy und ein bisschen Pathos: Phil Lord und Chris Miller transformieren Andy Weirs Bestseller zu einem großen Science-Fiction-Abenteuer – irgendwo zwischen kosmischer Robinsonade und heiterem Familienfilm – Kritik von Axel Timo Purr
• La Grazia (I 2025)
  Die wunderbare Leichtigkeit des Zweifels: Paolo Sorrentino befreit einen Staatspräsidenten von der Last der Entscheidung – Kritik von Thomas Willmann

Neue Videokritik:

• La Grazia
  Nicht nur dass Politische: Paolo Sorrentinos Porträt eines italienischen Staatspräsidenten am Ende seiner Amtszeit ist nicht nur wegen Toni Servillo in der Hauptrolle – für den er in Venedig den Darstellerpreis erhielt – äußerst sehenswert und ganz großes Kino, finden Margret Köhler und Roderich Fabian.

Neuer Podcast:

• »Für mich war Kino immer diese Frage: lebst du eigentlich?«
  Christoph Hochhäusler, wie haben Sie das gemacht? Ein Gespräch über Film Noir, den Tod und das Ende des klassischen Mannes – und seinen neuen wunderbaren Kriminalfilm Der Tod wird kommen

Festival:

• Mit viel Wuff und Liebe
  Das Kurzfilmfestival »Bunter Hund« hat zum 25. Jubiläum einen bunten Programmmix zusammengestellt – von Hanni Beckmann

Nachruf:

• Jürgen Habermas und das Kino
  Zum Tod des wichtigsten Denkers unseres Zeitalters: Der Starnberger Philosoph war auch ein Vordenker für das europäische Kino – die Filmszene in Deutschland und anderswo sollte sich endlich mit ihm beschäftigen. Denn kommunikatives Handeln ist auch und vor allem Handeln. – von Rüdiger Suchsland

Cinema Moralia:

• Was deutsches Kino sein könnte und nicht ist...
  Johanna Wokalek und Tobias Moretti zeigen es; Meinungsfreiheit beweist sich nur bei Gegnern; Timmi bleibt ohne Oscar und Cannes-Spekulationen – Cinema Moralia, Tagebuch eines Kinogehers, 382. Folge – von Rüdiger Suchsland

12.03.2026

Neue Kritiken:

• Nouvelle Vague (F/USA 2025)
  Die Revolution als Rekonstruktion: Richard Linklater inszeniert die Entstehung von Godards Außer Atem als cinephiles Wimmelbild der frühen 1960er Jahre. Im Vordergrund stehen Mythen statt Menschen. – von Axel Timo Purr
  Die Zukunft der Vergangenheit: Zurück zu Godard? Hoffentlich: Nouvelle Vague von Richard Linklater ist ein Film, auf den die Welt gewartet hat, obwohl sie das nicht weiß – ein Film gegen die Identifikation mit dem Aggressor – von Rüdiger Suchsland
• Un poeta (Kolumbien/D/S 2025)
  Das arterielle Herzblut eines Dichters: Opus magnum in Rot: Simón Mesa Soto erzählt vom Existenzkampf in der Poesie- und Rolltreppen-Stadt Medellín – Kritik von Katrin Hillgruber
• The Testament of Ann Lee (GB/USA 2025)
  Eine Über-Mutter Gottes: Mona Fastvold erzählt von Trauma und Ekstase in den Geburtsstunden der USA – von Thomas Willmann
  Rebellentum und Energie: »Die Frau schweige in der Gemeinde«: The Testament of Ann Lee von Mona Fastvold wirft einen faszinierenden Blick auf eine historische Dissidentin – von Rüdiger Suchsland

Neue Videokritik:

• Nouvelle Vague
  Mechanismen einer Revolution: Bei den Césars wurde Richard Linklater für seine liebevolle Hommage als erster amerikanischer Regisseur überhaupt mit dem Preis für die beste Regie ausgezeichnet. Margret Köhler erinnert sich an ihr eigenes Treffen mit Godard und Axel Timo Purr hat einen Einwand.

Cinema Moralia:

• Kabale und Triebe
  Streit gibt es überall. Wir müssen ihn anerkennen und führen. Gute Filme gibt es auch viele. Gerade vielleicht zu viele auf einmal – von Rüdiger Suchsland

Festival:

• Die Isar entlang, gegen den Mainstream
  Das 26. Landshuter Kurzfilmfestival – von Anna Edelmann

05.03.2026

Zum Internationalen Frauentag:

• Frauen Leben Freiheit
  Das 32. Bimovie findet erstmals im Frühjahr statt. Die Münchner Frauenfilmreihe bekommt um den 8. März herum noch mehr Wucht — ein Blick ins Programm von Wolfgang Lasinger
• The Chronology of Water (USA/F/LV 2025)
  Mit dem Kopf unter Wasser: Kristen Stewart taucht mit ihrem Regiedebüt in eine fluide Erzählweise ein – Kritik von Dunja Bialas
• Jeunes mères – Junge Mütter (B/F 2025)
  Die Wirklichkeit als Utopie: Die belgischen Brüder Jean-Pierre und Luc Dardenne verknüpfen die Geschichten mehrerer minderjähriger Mütter in empathischer Meisterschaft – Kritik von Dunja Bialas
• No Mercy (D 2025)
  Blumen des Bösen: Die Dokumentarfilmerin Isa Willinger versammelt weibliches Filmemachen jenseits des Male Gaze und jenseits des weiblichen Blicks. Eine filmische Dekonstruktion der Gegensätze – Kritik von Dunja Bialas

Neue Kritiken:

• The Bride! – Es lebe die Braut (USA 2025)
  Titel! Thesen! Temperamente! Maggie Gyllenhaal praktiziert die Verweigerung – Kritik von Thomas Willmann
• Gelbe Briefe (D/F/TR 2025)
  Alles wird gut: In seinem Berlinale-Gewinnerfilm erzählt İlker Çatak vom Zerbrechen einer Künstlerfamilie im Schatten autoritärer Macht. Ein kluges, nicht immer ganz organisches Drama über Angst, Loyalität und Selbstverrat – von Axel Timo Purr
  Was ist, wenn Berlin zu Ankara wird? Hysterie und Meinungsfreiheit: İlker Çataks Repressionsdrama beweist, dass auch das Kino nicht die Welt retten kann – von Rüdiger Suchsland

Neue Videokritiken:

• Junge Mütter – Jeunes Mères
  Eine bessere Zukunft: Jean-Pierre und Luc Dardennes episodischer Film über junge Mütter aus prekären Verhältnissen jeder Couleur gewann in Cannes den Drehbuchpreis. Zurecht, finden Roderich Fabian und Axel Timo Purr. Doch nicht nur das Drehbuch ist überragend
• Gelbe Briefe
  Mechanismen der Macht: İlker Çataks mit dem Goldenen Bären 2026 ausgezeichnetes Drama zeichnet sich vor allem durch die Unwucht aus, mit der das Politische hier das Private durchdringt. Stefan Rutz und Axel Timo Purr diskutieren das Für und Wider dieses Ansatzes

Berlinale-Finale:

• Buena Vista Social Club
  Ein unpolitischer Text über die (un-)politischen Filme der 76. Berlinale — von Anna Edelmann

Cinema Moralia:

• Das wird man doch noch sagen dürfen
  Sind Kultur- und Meinungsfreiheit in Deutschland gefährdet? Mit einem langen Blick auf die Berlinale-Debatte der letzten Woche – Cinema Moralia, Tagebuch eines Kinogehers, 380. Folge — von Rüdiger Suchsland

26.02.2026

Berlinale-Special:

• Rette sie, wer kann (die Berlinale)
  Im Falle, dass Weimer am heutigen Donnerstag Tricia Tuttle als Festivalleiterin entlassen sollte, hätte die Berlinale international abgedankt — von Dunja Bialas
• Berlinale 2026 : Fragen und Antworten
  Vier Filme im Dialog: Das Interview-Format dominierte die besten Filme der 76. Berlinale – von Benedikt Guntentaler
• Kontinuität und Solidarität
  Lateinamerikanisches Kino auf der 76. Berlinale — von Wolfgang Lasinger
• Eisblumen der Hoffnung
  Die hervorragende Perspectives-Reihe der Berlinale 2026 ergab sich nicht dem Fatalismus — von Thomas Willmann
• Das Film-Tripel
  Drei beste Filme auf der 76. Berlinale: Retrospektive, Forum Special, Forum — von Timur Özkan
• Das Festival der Dilettanten
  Die Berlinale braucht Empathie und Humanismus und Sensibilität und feine Unterschiede, sie braucht weniger Politik — von Rüdiger Suchsland
• Mehr Sachlichkeit, weniger politischer Expressionismus!
  Berlinale-Chefin Tricia Tuttle vor der Ablösung: Die Berlinale geht an den Geistern zugrunde, die sie selbst gerufen hat – ein Kommentar — von Rüdiger Suchsland
• Das Special im Überblick

Neue Kritiken:

• Crocodile Tears (Air Mata Buaya) (Indonesien/F/Singapur/D 2024)
  Mystery-Thriller aus Indonesien: Ein junger Mann und seine Mutter leben in einer symbiotischen Beziehung in einem Krokodilpark – Kritik von Reinhard Kleber
• Father Mother Sister Brother (USA/I/F/IRL/D 2025)
  Das ewige Danebenstehen: Jim Jarmuschs erster Film seit sechs Jahren zeichnet ein lakonisches Familienportrait in drei Akten – Kritik von Benedikt Guntentaler
• Marty Supreme (FIN/USA 2025)
  Spiel, Satz, Sieg, Repeat: Mit einem rasanten Tischtennis- und Gaunerfilm wagt jetzt auch Josh Safdie ein Solo. Die sichere Bank: Timothée Chalamet – Kritik von Christian Schmuck

Filmfestival:

• Lebenslagen
  Im Jahr der runden Jubiläen für das mitteleuropäische Kino geht das Mittel Punkt Europa Filmfest in die 10. Runde, und Andrzej Wajda wäre 100 geworden — von Paula Ruppert

Cinema Moralia:

• Wie können wir bessere oder gute Filme in Deutschland machen?
  Weitere Gedanken zur Berlinfixierung des deutschen Films und der deutschen Filmdiskurse. Für die Berlinale gilt das aber weiterhin ebenfalls, für die Deutsche Filmakademie aber auch – Cinema Moralia, Tagebuch eines Kinogehers, 379. Folge — von Rüdiger Suchsland

Videokritik:

• Father Mother Sister Brother
  Familienverhältnisse: Jim Jarmuschs Gewinner des Goldenen Löwen 2025 ist ein episodischer Reigen über Famillienverhältnisse mit wiederkehrenden Mustern und einem Großaufgebot an namhaften Schauspieler:innen. Margret Köhler und Roderich Fabian sind sich allerdings nicht einig, ob Jarmusch damit auch ein großes Ganzes gelungen ist