Das Wetter in geschlossenen Räumen

Lost in Donation

Irgendwo im uns so fernen, Nahen Osten: Eine Frau sitzt im Auto, auf langen Fahrten durch die Wüste. Sie heißt Dorothea, ist blond und nicht mehr ganz jung. Bald sieht man sie auf Partys in eleganten Abend­klei­dern, wo sie mal auf den Tischen tanzt – »dann ist mein Projekt finan­ziert« –, mal auf der Damen­toi­lette entnervt einer Bekannten gesteht: »Gott gehen mir diese Leute auf die Nerven«. Später sagt sie Dreh­buchsätze wie »Meine Frisur gehört zu meiner Arbeit«.

Man sieht sie auch bei Verhand­lungen, meist mit Männern fort­ge­schrit­tenen Alters, die ihre Gegenwart zu genießen scheinen, vor allem aber sieht man sie im Zimmer ihres Luxus-Hotels mit einem jüngeren einhei­mi­schen Mann. Dem lässt sie allerhand durch­gehen, mal besäuft er sich auf ihre Kosten, mal spielt er so laut Musik, dass sich die Zimmer­nach­barn beschweren, mal haut er kurzer­hand wie ein Rockstar das ganze Mobiliar entzwei. Und frech wird er auch: »Ich verkaufe Blut. Und weißt Du, was die machen aus dem, Blut? Plasma für Anti-Aging-Cremes.« Aber ihr gefällt’s. Und zahlen muss sie auch.

Dorothea trinkt erkennbar zuviel, konsu­miert auch andere Drogen. Allmäh­lich kommt sie sich selbst abhanden. Über die Gründe dafür kann man nur speku­lieren.

Die Berliner Regis­seurin Isabelle Stever porträ­tiert in ihrem neuen Film mit dem poetisch-geheim­nis­vollen Titel »Das Wetter in geschlos­senen Räumen« eine Karrie­re­frau, die als PR-Fachdame für die UNHCR in Diensten der UNO in einem namen­losen Land des arabi­schen Raumes (gedreht wurde in Jordanien) Gutes tun will, sich aber in den Hotel­fluren so verliert, wie andere nur in der Wüste.

Maria Furt­wängler, bisher eine reine Fern­seh­dar­stel­lerin mit limi­tiertem Rollen-Spektrum spielt in einem uner­war­teten Auftritt diese eiskalte Charity-Lady am Rande des Nerven­zu­sam­men­bruchs – immer wie aus dem Ei gepellt, mal mit Schal, mal ohne, mal mit Locken­wick­lern und meist wohl­ma­ni­kürten Händen in Hotel­lobbys und Jeeps sitzend, mal Englisch, oft fran­zö­sisch plaudernd, und immer etwas beleidigt guckend, wie als ob ihr eigent­lich etwas anderes und vor allem mehr zustünde.

Irgend­wann kommt eine Control­lerin aus Europa, die Dorotheas Gehabe gar nicht lustig findet. »Du solltest mit einem Psycho­logen reden. Deine Alko­ho­le­s­ka­paden sind Gesprächs­thema.« warnt sie noch wohl­wol­lend, doch die antwortet: »Die größten Spenden akqui­riere ich im Delirium.«

Wenn sie nicht gerade müde stöhnend ihren Kater verar­beitet, wird ihr Leben immer exzes­siver: Sie grölt vom Hotel­balkon, bepöbelt das Personal, kokst und holt sich auch mal zwei arabische Boys auf einmal ins Bett, die ihr dann Kompli­mente machen: »Ich hab noch keine Frau gesehen, die soviel trinken kann.« Viele dieser Szenen bleiben aber leere Rock-Gesten, die man dem Film und erst recht dieser Figur nicht ganz glaubt.

Aber der Schau­platz von Das Wetter in geschlos­senen Räumen faszi­niert, ebenso die unver­hohlen porträ­tierte Dekadenz der Vertreter des Westens und das frivole Treiben der west­li­chen Hilfs­or­ga­ni­sa­tionen in der übrigen Welt. Letzteres ist gewiss gut recher­chiert und wirkt glaub­würdig, hat aber zugleich etwas zynisch Denun­zia­to­ri­sches: Hat denn auch Hilfe vor Ort keinen Sinn? So stellt Klein-Fritzchen sich die UNO vor.

Was man hier aber auch sieht: Den arabi­schen Mann als Sexu­al­ob­jekt einer frus­trierten deutschen Frau – oder ist auch das wieder nur ein Klischee?

Isabelle Stever, eine gestan­dene und deutsch­land­weit renom­mierte Filme­ma­cherin, erzählt von Drogen, Alkohol, Einsam­keit und dem Sich-verlieren in der Fremde. Es ist im Grunde die immer gleiche, altbe­kannte Geschichte vom sich verlieren in der Fremde – von Lawrence von Arabien über Beruf: Reporter bis zu Lost in Trans­la­tion – Phrasen, Lügen, Nach­hau­se­gehen oder Dableiben, Älter­werden, Einsam­sein. Es ist auch die bekannte Geschichte von der Frau in der Männer­welt. Am Schluss dann wickelt sich die Charity-Tussi im Abend­kleid in eine strub­be­lige UNHCR Decke. Was will uns das jetzt sagen?

Gleich drei ARD-Sender – BR, WDR, NDR – wollten in diesem Film dabei sein, ein seltenes Glück für die Regis­seurin. Und ein bisschen absurd. Was haben die sich dabei gedacht? Und für die Drama­turgie bekommt tatsäch­lich der vor einein­halb Jahren verstor­bene Harun Farocki eine Nennung im Abspann. Da wüssten wir schon gern, für welchen Ratschlag jetzt genau.

Rüdiger Suchsland

• Kurzbeschreibung und Kinoprogramm München